古屋博敏 - Official Blog -

電源において200vは簡単に引くことのできる国内ですが、ヨーロッパ製が大多数を占めるスタジオ機材においては230vがメインのため、電圧が足りない状況に陥ります。故に200vを減圧して115vで使用するケースが殆どと言え、この200vをなんとかして230vで運用してみたいと思った方は多いはずです。 もっとも僕もその一人で、アメリカで聴くサウンドとヨーロッパで聴くサウンドの違いというものは、双方の国に行くたびに感じていたことでした。勿論考え方が根本的に異なる両者ですので、違いが出て当然なのですが、機材の違いでもなく録られる音質の違いでもなく、何か本当に根っこの部分でヨーロッパとアメリカの違いというものを感じていました。僕も手っ取り早いので、115vは直ぐ様導入して100vとは異なる音質を手に入れることはできていました。 ここで電源やケーブル、タップ類の話になる前提として、絶対的に根本的な考え方が根底で出来ていること、そして自らの耳を常に疑われる、非常にレベルの高いクライアントたちから、ガンガンにクレームを言われながら鍛え上げられている柔軟な感性を持ち合わせていること、そして世界中の新曲に触れる機会に恵まれていることが絶対条件になります。自で 『 自分の作る音ならば間違いない、俺の価値観は絶対だ』 と思ったり考えているのであれば、その人は決して上に突き抜けることはありません。その考え方で、どうにかなってしまうクライアントしか仕事を受けられないからです。最高レベルに行き着くこともなく、成長はそこで止まります。適正な報酬、最高レベルでの感性と技術を売り込めば、それなりに自らの感性にも技術にも自信のあるクライアントからオファーを貰うことになります。そしてガチンコで意見を出し合いながら音を構築していくわけで、その場では必ず意見の衝突が起きます。その衝突を糧としながら、自らの感性や視野を育てていくことになり、そうしたクライアントと年に10人も出逢えばかなり揉まれます。自らの価値観など無に等しいくらいに否定され、揉みに揉まれて最後に残った価値観こそが自らのものとして最終的に残ることになるでしょう。また痛いのは、海外からのオーダーで、言語が全くわからない曲があったりします。例えばドイツ語やイタリア語、スロバキア語やウルド語（インド・パキスタン周辺の公用語・・・なのかな）が用いら...

このブログは、一体どなたにご覧頂くのだろうか・・・と考えておりましたが、以外にこちらからお問い合わせなどを頂くようになり、僕の文面でも喜んで頂けるならばと再度思いを新たにしました。 さて、今回はエンドース元であるポーランドのBettermaker Mastering EQを扱ってみたいと思います。まだ届いていないので、希望的観測も含めながらのレビューとなります。 既にエンドースメント契約も8社に上り、日々新しい情報やアップデートに目を白黒させています。日本で想像されている以上に、世界の進歩というものは物凄いスピードで動いています。日本は大凡僕の感覚からすると3世代以上出遅れていて、機材の真新しさという以上に、音に対しての考え方そのものがついていけてないように思えます。そしてその最先端と定義できるであろうBettermakerの存在は、僕にとっても非常に大きな意味を持ち合わせています。 上の映像はCEOのMarekがニューリリースのMastering EQについて、説明を行っている映像ですが、この機材、最新鋭らしく美味しいところを全部持ち合わせているようなEQです。Pultec EQ と4バンドのパラメトリックが同居していることもそうですが、その上M/Sモードも持ち合わせており、いわばてんこ盛りの機能を持ち合わせています。その上、M/Sモードの切替があること自体珍しいのに、映像から見受けられる内容として、バンドや機能ごとにM/Sを切り替えられるとのことで、これは願ってもない機能でした。 こうした発想が物凄く、その上磨き抜かれたHi-Fiサウンドですから、最新の音を扱う機会が多いのであれば、その魅力というものを存分に感じ取れるはずです。 それでは最新の音とはどういうものなのか？その定義とは？という問いが聴こえてきそうです。僕の場合は、レコーディングはクラシックが主流で、時々ジャズも担当する言わばアコースティック楽器を得意としています。しかし、ミキシング＆マスタリングになると、世界各国からの受注ということになるので、クラシックからハードロックまでジャンルを問わず担当します。その中で今年は嬉しいことに、ドイツのラップ・ヒップホップグループを担当し、ヨーロッパチャート7位、アワードにもノミネートにもされています。 そんな環境の中で最先端を最も早く感じ取るの...

昨年の11月に投稿してから、1年弱が経過しました。こちらのブログは、スタジオワークの思い出として、とっておくかな・・・と思っていましたが、随分とお問い合わせを頂戴いたしまして、更新を継続しようと思いました。 さて、この10ヶ月間、波はありましたが情熱を保って行く上で、素晴らしい仕事や出会いをたくさん経験しました。今ではヨーロッパを中心に、本国公式エンドースメント契約は8社にも上り、機材がバッティングしてしまうような場合でも、快くプレゼンテーションを頂戴しています。 そんな中、どの仕事も大切ですが、印象深かったものとしては、今年5月にドイツのDie Denkazと始まったパートナーシップです。彼らと初の仕事で、いきなりヨーロッパチャート7位を獲得しました。 様々なメディアでミュージックビデオが配信され、再生回数300万回と言われています。Spotifyでは、あっという間にチャートインしてしまい、市場規模の大きさに驚かされました。 そしてそして、彼らが担当したドイツ・ワールドカップの公式ソングにも参加させてもらい、特別バージョンとしてテレビ局が日本選手をフューチャーした映像も公開してくれました。 こんなアグレッシブな2018上半期を過ごすことができました。 今年度中に、ヨーロッパでアワードを取る目標を立てていましたが、早速にノミネートされた楽曲を担当できたことは、大きな喜びです。 これらの楽曲で活躍している機材も、少し紹介してみたいと思います。どれも日本には入ってきておらず、メーカーから直接のエンドースメント、及びヨーロッパの代理店を経由して入手しています。ではまずEQから。 下段左側が Custom Audio Germany、右側がSPL PQです。この辺りをメインに、各パートを攻めていく感じでしょうか。 API500シリーズの機材ですが、味付けによく用いています。M/Sのステレオイメージに便利なelysia-Karactor、トランジェントデザインに強力な音色づくりを可能とするelysia-nvelope、そしてここぞというときにインパクトを与えてくれるRoger Shultのフィルターです。 あとはコンプレッサーやリミッターも勿論用いていますが、「音色づくり」という部分では、この辺りが活躍します。あとは、バンドコンプ...

皆様こんにちは。 今年は色々と大きな波が自分に押し寄せています。夏にETやハリーポッターなどの映画音楽を手がける、セフィー・カーメルと仕事をする機会を与えられ、随分と自分の中でも前進できた感がありました。 そして、年末に差し掛かりハーバード・ビジネス・スクールを受験し、まさかの合格通知を受け取ることが出来ました。あちこちでこの件についてお聞きいただきましたが、当の本人が一番信じられない状況でして、未だに現実として受け止められていません。 あとは、来年から始まる授業を、一つ一つ確実にこなして修了できるように心がけたいと思います。巷で言われることですが、アメリカの大学は入学以上に卒業が大変だというのは本当です。落第するなんて当たり前・・・なので、気合を入れていきたいと思います。 さて、近況はこのくらいにしまして、今回はスタジオデスクについてお話してみたいと思います。 mookmook radio#29 http://sound-monogatari.mookmookradio.com/podcast/29/ スタジオデスクというのは、スタジオ設立初期の頃に憧れを持つものですが、最も投資先としては遅れをとるものでもあります。結構高くて機材を他に買える可能性があるのに、敢えてデスクに行こうとするのは、勇気が入ります。 散々悩み、世界中の情報を集め、自分のスタジオのサイズに合い、そしてインテリアとしても素敵なのはどれ・・・と1年間迷った挙句の解答は、ドイツのSessiondeskでした。なんか僕は、機材メーカーも含めてドイツと相性がいい・・・SPL,elysiaもドイツだし、好きになるメーカーは何故かドイツ。そして意気投合して、エンドサーにまでなってしまった・・・という感じです。 これが、今回導入したマスタリング・デスクです。この手のデスクは、普通に考えればメリットは山ほどあるわけでして、一番顕著なものとしては耳を大きく動かさなくても、各セクションの機材を調節できることかと思います。また、上手く配置すればスピーカーからの距離も保て、遮るものも少なくなるので、音に干渉しない機材配置が可能です。収納やカッコよさは、業務用途となると、必要最低限でもいいので、敢えて列挙するものではないかと思います。 むしろ僕が最も驚いたのは、デスク自体の音で...

ここ最近の仕事は、海外とアグレッシブにやり取りが出来、非常に充実しています。先週ハリウッドに納品した音源は、マーティン・メレニーという、ポール・マッカートニーのウィングスを手掛けるミキシングエンジニアと共作できました。彼がミキシング・僕がマスタリングという具合ですが、実は当初クライアントとは、僕がミキシング・マスタリング双方を行う話し合いになっていたのですが、僕が提出した参考音源がクライアントの感性と異なったようで、ミキシングはクビになりマスタリングのみという依頼になった経緯があります。まあそこは世界のハリウッド、少しでもスキががあれば幾らでもいる世界中の優秀なプロデューサーやエンジニアに取って代わられます。悔しくて2日間眠れませんでしたが、これも経験ということで、悔しさをバネに善しと捉えようと、今は気持ちを切り替えています。ちなみに、そんな悔しい思いをしてはいますが、マーティンとはすっかり仲良し。今回実力では押し負けてしまいましたが、プライベートでは言いっ子なし、力が物を言うので、これが欧米流という感じです。 「次のコンペでは、マーティンに絶対に負けないぞ」と、心を新たにしています。 （マーティンのミキシングは、流石に上手でしたが（笑）） さて、今回はマスタリングギアの中でも、かなりコアなパッシブEQについてお話してみました。僕が今現在使用しているパッシブEQは、SPL Passeq と IGS Rubber band ですが、双方ともに非常に主張の強い機材です。その中でも今回は、SPL Passeqにスポットを当てています。それでは、早速探って行きましょう。 サウンドディスカッション #28 http://sound-monogatari.mookmookradio.com/podcast/28/ ラジオだけでは伝わらない機材の外観です。導入事例は日本では殆ど聞いたことがありませんし、ヨーロッパでもそこまで積極的に導入という雰囲気はありません。しかし、使ってみた者だけが分かる、この素晴らしい質感。。。番組内でも述べたのですが、一度この機材をデモしたことがあるのですが、正直なところその機能というか全般的な思想を理解できていなく、敢え無く撃沈した記憶があります（笑）。分かっていないって怖いです・・・ここまで素晴らしい機材を、当時はスルーして...

ここ最近、何処へ行っても『欧米の音は、どうやって作られるのか？どういう手法なのか？』というご質問を頂くので、今回はラジオで扱ってみました。 mookmook radio #27 http://sound-monogatari.mookmookradio.com/podcast/27/ 僕が受注させて頂いている、アメリカやヨーロッパから送られてくる音源は、何か特殊なことがされているかと聞かれれば、そうではないと思っています。極自然に収録されていて、それをどう光り輝かせるか？というのが僕に任せられている仕事だと思っているのですが、自分のイメージからすると、ワイド感と上から下までのレンジを広く採るということが必須となっている印象を受けます。そして、一つ一つの楽器が詳細に見えるように作り上げる・・・ただこれだけのことをしているように思えるのですが、それがどうも国内で作られている音とは異なるということで、やはり話に挙がるのだと思います。確かにワイドにサウンドを作ることも、上から下までのレンジを確保することも、捉え方によってはかなりチャレンジングな内容かもしれません。音楽の根底となる力はよく見えますし、こちら側の腕も試されるのは確実です。低音を出せば良いのではなく、緻密に計算されたBoost と Cut を使い分ける必要性があります。ただ強調しただけではダブついた低音になってしまい、纏まりがなく、印象としては音楽が前へ進まなくなるイメージを持ちます。中音も高音も同じで、ただPassive EQで持ち上げた音は今ひとつですし、Parametric EQにしてもM/Sも含めBoost とCutを上手く用いるべきです。 少し前後するのですが、そもそも欧米から受注する音に対しては、かなり強烈にEQを掛けます。かなり思い切った思想と独創性でチャレンジしないと、まずOKが出ません。「君に頼んだのは、スペシャルな音にして欲しかったからだ」というメールの文面が目に浮かびます（笑）。これは大学でも経験したのですが、自分の意見や独創性のないものに対しては、クラスも先生も非常に厳しい態度を取ります。無難ではダメで、必ず”その人に頼んだ意味”を求められます。この辺りの根底からして、多少なりとも違うのかな・・・と感じています。僕の場合は、クライアントの要望にもよりますが、クラシックでもかな...

今回は、最近流行りのAPI500シリーズに対応している、elysia X Pressorについてです。elysiaはCEOのドミニクと仲が良く、来月にはドイツに行ってミーティングをしようと思っています。SPLも車で30分位のところにあり、双方ともにデュッセルドルフの空港からほど近いあたりということで、両社に伺う話し合いになっています。ハイエンドメーカー2社にエンドースをして頂ける喜びを噛み締めていると同時に、その昔は認められなくて大変な経験をしたことも思い出します。自分の目指していた、世界の舞台で競争できる環境は、負担は大きいですが正に夢見た舞台であると感じています。 今週の番組です。 http://sound-monogatari.mookmookradio.com/podcast/26/ 先週も使用させて頂いた写真ですが、今回のelysiaは左側2つセットの機材になります。番組内で、そのサウンドについては様々にお話させていただいているのですが、特徴的な部分としては Hi-Fiとパンチーが共存しているというところでしょうか。他にもかなり多彩な機能が付いていますので、大凡出来ないことはない機材ですし、ステレオ対応というところでのメリットを感じることも出来ます。僕の場合は、ステレオの特性を活かしてサブミックスに回すことが多いです。また今回のディスカッションでは、AMS NEVE8816を用いてM/Sモードを実演させていただいております。 真ん中のブルー・グレーの機材が、AMS NEVE8816です。僕はこれに8804をコネクトして、ダイレクトアウトが出来るように設定しています。 SSLをメインコンソールに使用しているのですが、NEVEの方が立体感溢れる音に聴こえる故に、シンプルな楽曲ほどNEVEを使用しています。外に持ち出すことも可能ですので、フィールドレコーディングでも同じくNEVEを中心としてシグナルパスを組むようにしています。またマイクプリアンプから、DAコンバーターに直というよりも、ボリューム調整で便利というだけでなく、音の輝きからして絶対にコンソールは噛ませるべきだと僕は思っています。このスタジオを作る時に、マイクプリアンプのチェックに行ったつもりが、マイクプリアンプの先に接続されていたコンソールの音に度肝を抜かれ...